Figurative et colorée, la peinture de Pierre Moignard compte de nombreuses séries, allant de l'autoportrait jusqu'à des œuvres politiquement engagées. Hommages et citations à l'Histoire de l'art peuplent ses œuvres, ainsi qu'une réflexion sur la peinture, une pratique qu'il ne cesse de réinventer.
Guillaume Pellay pratique la peinture sous des formes variées. Pour son exposition à 40mcube intitulée Blé, il réalise un ensemble de nouvelles œuvres et crée un environnement pictural qui se déploie dans tout l’espace d’exposition.
En s’emparant de matières et de l’histoire de leurs usages, Elvia Teotski explore le caractère précaire et transitoire de matériaux organiques et transformés.
Lieu : La Criée - Centre d'art contemporain, Rennes
Art graphique
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La typographie n’aura plus de secrets pour vous. La typographie est un art qui embellit les lettres et les mots. Cette exposition revient sur les fondements de la typographie qui font qu’un alignement de lettres, de signes et de mots devient un texte graphique et lisible. Avec les établissements Bollec.
Essaim est une installation qui se présente sous la forme de centaines de petits dispositifs sonores, composés d’un reproducteur et d’une enceinte, diffusant chacun le son individuel d’une abeille.
Experimental Party Unit ou E.P.U est un espace festif composé d’un ensemble de machines cinétiques et lumineuses ayant pour vocation de créer une proximité entre humain et technologie.
Cette installation audiovisuelle nous interroge sur les notions de frontières et d’interprétation de la réalité. Le public se tient face à un objet lumineux qui se reflète sur un sol en miroir.
(Un)related to God est un projet de scène protéiforme et déclinable : live scénique, exposition en réalité augmentée, objet d’édition physique et numérique. Il est le fruit de la collaboration du musicien et producteur Apollo Noir et du réalisateur et dessinateur Thomas Pons.
Lieu : Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, Rennes
Numérique/multimedia
Maintenant 2021 - Floralia
Sabrina Ratté nous présente une œuvre qui nous plonge dans un futur spéculatif où des échantillons d’espèces végétales alors disparues sont conservés et exposés dans une salle d’archives virtuelles.
Ombre, lumière. Lumière, ombre. Tout évolue rapidement. Les lignes de lumière fuient vers l’infini. Le monument devient un espace de jeu pour la technologie, et sa grandeur ajoute une force à l’expérience.
C’est une recherche autour de la matière lumineuse augmentée par l’espace et les matériaux qui est en jeu.